Dick Bright, ex-maestro da cena musical de San Francisco, aconselha a próxima geração de músicos em novo livro

Em seu novo livro, "Workin' for a Livin': Makin' it in the Music Business", a personalidade musical de Marin, Dick Bright, se descreve como "um dos artistas mais sortudos do planeta".

"Eu nunca tive um disco de sucesso, um programa de TV, um papel principal em um filme ou peça, mas já viajei pelo mundo, me apresentei para centenas de milhares de pessoas e trabalhei com alguns dos maiores nomes da história. do show business", ele escreve em seu primeiro capítulo, acrescentando que é músico profissional há 50 anos sem nunca ter que trabalhar para sobreviver.

Você não pode ter esse tipo de sucesso sustentado no dia a dia em um negócio notoriamente difícil sem aprender algumas lições ao longo do caminho. Durante a ociosidade forçada da pandemia, o violinista e líder de banda de 70 anos usou esse tempo de inatividade para colocar um pouco dessa sabedoria suada – bem como a experiência de alguns de seus colegas – entre as páginas de um livro que pode ajudar a próxima geração de músicos evita cometer os mesmos erros que ele.

Ele vai autografar livros no Sweetwater Music Hall em Mill Valley durante o First Tuesday Art Walk da cidade, das 17h30 às 19h30, no dia 6 de junho. apresentando uma sessão de perguntas e respostas com o jornalista de rock Joel Selvin e apresentações de Bud E. Luv, Little Roger, Lilan Kane, Chris Rowan, os Rubinoos e os comediantes Bruce "Babyman" Baum e Bob Sarlatte.

"Este é um livro de pagamento antecipado", diz Bright durante uma xícara de café forte da manhã em sua casa na encosta em Greenbrae, onde ele viveu por quase três décadas. "Quero salvar muitos jovens músicos de todo o sofrimento pelo qual passei - faça o que eu digo, não o que eu fiz."

Em 17 capítulos, ele cobre tudo, desde começar uma banda, tecnologia de palco e lidar com dinheiro até marketing e promoção, organizando um cenário de dança e até mesmo lidando com o medo do palco.

Ele intercala a narrativa com entrevistas com profissionais em diferentes áreas do negócio, incluindo um violinista clássico, um publicitário, um técnico de som, um preparador vocal, um gerente de boate, um compositor e arranjador e um agente. Ele conta histórias de guerra de outros músicos, bem como algumas piadas de músicos de pai, a saber: "Como você chama um guitarrista sem namorada? Resposta: Sem-teto."

Ele dedica o livro a seu pai, um clarinete, saxofone e flautista que ensinou música em uma escola secundária no oeste de Los Angeles por 45 anos, passou as noites da semana com uma lista de alunos particulares de música e fez shows nos fins de semana.

"Ele era um cara legal, mas não estava muito por perto", diz Bright. "Jogamos muito bola e fizemos coisas de pai para filho? Não, mas certamente herdei dele minha ética de trabalho."

Preparado para clássicos

Crescendo na rica Brentwood, o jovem Dick pegou o violino pela simples razão de que um velho violino que sua tia deu a seu pai estava acumulando poeira e seu irmão mais velho já tocava piano.

"Eu estava sendo preparado para a Filarmônica de Los Angeles", lembra ele. "Minha ideia de rock era Tijuana Brass and the Carpenters. Esgotei os grooves de Richard Harris cantando 'MacArthur Park'."

Após o colegial, ele estudou música e teatro na Universidade da Califórnia em Davis, onde sua verdadeira educação musical começou fora do campus.

"Meu colega de faculdade me mostrou sexo, drogas e rock 'n' roll", lembra ele. "E minha carreira clássica acabou."

Após a formatura, ele formou Little Roger and the Goosebumps com o amigo de faculdade Roger Clark. A banda, apresentando os originais espirituosos e sardônicos de Clark, ganhou notoriedade nacional com seu single de 1978 "Gilligan's Island (Stairway)", um mashup das letras da sitcom de TV "Gilligan's Island" com a música do clássico do Led Zeppelin "Stairway to Heaven". "

Quando o Led Zeppelin ameaçou processar por violação de direitos autorais, o Goosebumps retirou o registro. Bright ficou perplexo quando, durante uma entrevista em 2004 na National Public Radio, o vocalista do Led Zeppelin, Robert Plant, disse que era sua versão favorita de "Stairway".